Niyə peşəkar bir sənətkar? O kimdir? Adi bir sənətkarın birdən peşəkarlaşdığı keçid haradadır? Hər kəs bir nöqtədə, xüsusən də uşaqlıqda bir sənət ustası olmaq, şəkil çəkmək, insanları təəccübləndirmək, satmaq, məşhur olmaq barədə düşünürdü. Pablo Picassonun dediyi kimi: "Hər uşaq bir sənətkardır. Çətinlik uşaqlıqdan ortaya çıxan bir sənətkar olaraq qalmaqdır." Bir çoxları bu yoldan uzaqlaşır, amma siz deyil, bu sətirləri oxuyursunuz. Bəs buna necə gəlmək lazımdır? Adınızın əsrlər boyu xatırlanacağına necə əmin olmaq olar? Bütün bunları sənətkarın necə, hansı yollarla, nə qədər və harada əldə edə biləcəyini öyrənək.
Peşəkar sənətkar nədir?
Bu termindən başlayaq - "peşəkar". Bütün paradokslarına baxmayaraq, peşəkar bir sənətkarın kimliyi barədə dəqiq və vahid bir anlayış yoxdur. Ancaq sənətkarı elə peşəkarlıq baxımından qiymətləndirə biləcəyiniz əlamətlər var.
Baxın, hər peşə fəaliyyətinin öz minimum həddi var. Bir vəkil köməkçisi üçün bu orta hüquq təhsili, bir dülgər üçün bir peşə məktəbi, bir həkim üçün bir tibb fakültəsidir. Peşəkar bir sənətkar üçün çubuq kiçik deyil - bədii qrafika aspirantının praktik mənimsəməsinə, rəsm, heykəltəraşlıq bacarığına yönəlmiş tamamlanmış bir ali təhsil və orta peşə təhsili. Bu ilk əlamətdir.
Bu sənətkara necə təsir edir? Çox vaxt bir müştəri yaxşı bir sənətkar axtararkən, axtarışları ən bacarıqlı ustalara, yəni diplomlu ustalara qədər daralır. Sonra öz-özünə öyrədilənlərə fikir vermirlər, amma bu, ikincinin bir qədər pis olduğunu göstərmir. Diplomun olması sənətkarın həqiqətən yüksək bacarıq sahibi olduğuna zəmanət vermir. Öz-özünə öyrədilən nümunələrin diplomlu sənətkarlardan daha möhtəşəm olduğu yüzlərlə, hətta minlərlə nümunə var. Buna baxmayaraq, bu rəsmi xüsusiyyət nəzərə alınmalıdır.
Peşəkarlığın ikinci əlaməti sənətkarın ustalıq səviyyəsinin, yəni onun texnikasının həqiqi səviyyəsidir. Və həqiqətən onu yalnız realist şəkildə ifa etdiyi əsərlərlə yoxlaya bilərsiniz, yəni. mehribanlıqla.
Digər əlamətlər bir-birini tamamlayır. Məsələn, bir sənətkar üçün rəsm onun əsas fəaliyyəti olduqda, ondan gəlir əldə edir, aktiv sərgi fəaliyyətləri ilə məşğul olur.
Bir də daha ciddi mübahisələr, bir az sonra, peşəkar bir sənətkar olmağın yollarını düşündüyümüz zaman toxunacağıq, bu, Rusiya Rəssamlar İttifaqına üzv olmaqdır.
Nəticə: və indi heç bir darıxdırıcı və abstrakt söz olmadan. Oxumağa və təhsil almağa dəyərmi? Deyək ki, əgər yaşınız hələ də sizə imkan verirsə, bu gələcək bir usta kimi sizə çox kömək edəcəkdir. Və belə bir fürsəti rədd etməzdim. Pul, ailə məsələləri, ev, uşaq və s. İlə bağlı heç bir narahatlığınız olmadığı müddətdə. - qızıl vaxt, yaz və öyrən.
Yaxşı, qatar getdi, deməli təyyarələr var. Zarafat! Yaradıcılığın yaşı yoxdur. Heç bir diplom olmadan peşəkar ola bilərsiniz. Üstəlik, bugünkü məlumatların mövcudluğu səbəbindən bacarıq səviyyənizi tək başına, həmçinin yeni başlayanlar və hətta peşəkarlar üçün müxtəlif kurslarda yüksəldə bilərsiniz.
İnanıram ki, peşəkar sənətkar çox dərəcəsi olan biri deyil, hətta gözəl yazan da deyil. Mənim üçün peşəkar bir sənətçi, duyğularını və duyğularını kətana necə çatdıra biləcəyini, onları tamaşaçılardan necə canlandıracağını bilir.
Peşəkar sənətkar olmaq üçün necə və bunun üçün nə lazımdır?
1. Haradan başlamalısan?
Təbii ki, bacarıqları ilə. İlkin rəsm qaydalarını belə tətbiq edə bilmədən uzağa gedə biləcəyini düşünürsən? Tanrıdan bir istedadınız varsa, bu da məşqdən imtina edə biləcəyiniz anlamına gəlmir. Daha iddialı və motivasiyalı insanlar sizi atlayacaq. Buna görə hər zaman və davamlı öyrənməlisiniz. Vay, bu olmadan bir mütəxəssis ola bilməzsən.
Minimum yeni başlayan rəssam dəstini alın və yazın. Bir neçə boya, fırça və bir kətan (və ya astarlanmış bir taxta təbəqəsi) kifayətdir. Dərhal şah əsərləri yaratmağa çalışmayın. Tələsmə. Yad və ya yaxın insanların qarşısında rəsm çəkməkdən narahat olursunuzsa, tək qalacağınız zaman özünüzə boş vaxt tapın və ayırın.
Betty Edwardsın "Sənəti Səndə Kəşf et" kitabını oxumağınızı məsləhət görürəm. Rəsm ilə əlaqəli daxili psixoloji problemlərdən qurtulmanıza imkan verəcəkdir. Smith Ray-ın "Rəssamın Əl Kitabından" yeni texnoloji və texniki fəndləri və texnikaları da öyrənin. Bu iki kitabı İnternetdən yükləmək mümkündür.
2. Tərəqqi, rəsmlərin həyata keçirilməsi, təbliğ
İndi bu vəziyyəti təsəvvür edin: tutaq ki, artıq bir az təcrübə qazandınız, bir neçə şəkil çəkdiniz və bəlkə də bir sənət kollecini bitirdiniz. Nə var? Rəsm əsərləri ilə nə etmək lazımdır? Və iş, ailə, gündəlik işlər …
Sənətçilərin 90% -i burada dayanır, çünki sadəcə bundan sonra nə edəcəklərini bilmirlər. Cezanne'nin nə dediyini bilirsinizmi? - "Sənətçi olmaq istəyirsinizsə, valideynləriniz zəngin olmalıdır." Bu sözlər nə üçündür? Bir sənətkarın bütün vaxtını və enerjisini rəsmə sərf etməsi lazım olan yaradıcı bir insan olması. Bəs bugünün gerçəklikləri nələrdir? Hər insanın evinə, yeməyinə, geyiminə ehtiyacı var. İstər ən azından sənətkar, istərsə də başqası olsanız, bunları düşünmək və vaxtınızı onların çıxarılmasına sərf etmək lazımdır. Bəs yaradıcı insan necə ola bilər? Yuxarıda göstərilənlərə əsasən, peşəkar bir sənətkar olmaq hələ mümkündür və bunun üçün yalnız 3 yol var:
İnternet və qalereyalar
Dərhal bir sifariş verməyə dəyər: sənətçi satıcı deyil, istehsalçıdır. Rəssam əsl şah əsərlər yaratmaq üçün qiymətli enerjisini rəsm satmaq düşüncəsinə sərf etməməlidir. Bunu necə edəcəyini bilən insanlar etsinlər. Hətta belə bir deyim var: "Yaxşı iş adamı pis sənətkardır".
İnternet çox şey təmin edir. Artıq hər hansı bir sənətçi sosial şəbəkələrdən, forumlardan, sənətçilər üçün bloglardan istifadə edərək izləyici tərəfindən görülə bilər. İnternet sayəsində öz səhifənizi yarada və onsuz da insanları işinizlə tanış edə bilərsiniz.
Qalereyalara gəldikdə, sənətçi ilə alıcı arasında vasitəçilik edirlər. Məsələn, Moskvada bunların sayı təxminən 70 nəfərdir, əgər onların ən azı üçdə birində şəkillərinizdən ən azı biri varsa, o zaman bir daha maddi tərəfdən narahat olmaya bilərsiniz, çünki bu, çox razı qalacaqdır.
Əlbətdə şirin səslənir, amma yenə də oraya çatmalısan. İstəkli bir sənətkarın heç olmasa işinə baxmaq istəməsi üçün səbrli və inadkar olmalıdır. İnad yalnız möcüzələr yaradır, bunun nümunələri bizim böyük Levitan, Picasso, Monet və Korovindir.
Yalnız təsdiq üçün ümid etmədən bir az bir az qalereya ətrafında işlərinizi gəzdirməyə başlayın. Gec-tez hədəfinizə çatacaqsınız. Bu yalnız bir zaman məsələsidir.
Peşəkar bir təşkilata qoşulun
Məqalənin əvvəlində bu məsələyə toxunduq. Bu gün belə təşkilatlar Moskva Rəssamlar İttifaqı və Rusiya Rəssamlar İttifaqıdır. Bu təşkilatlar sərgilərdə, ümumrusiya miqyasında və elit məkanlarda fəal iştirak edirlər. Bu cür sərgilər hər zaman medianın, jurnalistlərin, varlı insanların, hörmətli tənqidçilərin, bilicilərin və funksionerlərin artan diqqəti ilə müşayiət olunur. Təsəvvür edin, işinizlə bir yerdə görünsəniz, hansı şöhrət və status əldə edə bilərsiniz?!
Sənə nə verir? Bəlkə də bu zirvəyə gedən ən birbaşa yoldur, çünki tək bir sənətkar gəzən iki, üç və ya daha çoxunun edə biləcəyi qədər tək edə bilməz. 1-2 ildə bir təşkilatdakı həyat sayəsində artıq inanılmaz yüksəkliklərə çata bilərsiniz.
Sizdən nə tələb olunur? Cəmiyyətin mühitində aktiv iş və həyat, istedadlı iş, tapşırıqların yerinə yetirilməsi, qarşılıqlı yardım, əzmkarlıq, lider insanlarla ünsiyyət. Ancaq ən əsası sənətkarın ideoloji baxışlarının və maraqlarının üst-üstə düşdüyü qrupu seçməsi lazımdır, yoxsa düzəldilməlidir. Neytral mövqe heç bir şey gətirməyəcək, buna görə seçməlisiniz. Bəli, belə təşkilatlarda da qruplara bölünmə və fikirlərinizi ən yaxşı və doğru fikir kimi təbliğ etmək və inkişaf etdirmək üçün rəqabət var. Buna görə də zirvəyə keçmək və orada yaxın təmaslar əldə etmək üçün səlahiyyətli şəxslərdən birini seçməyi və maraqlarını müdafiə etməyi məsləhət görürəm.
Öz marka (ad)
Bu yol çox çətindir, gözlənilməzdir və çoxları üçün - səbir və çöldən gələn təzyiq çatışmazlığı səbəbindən uğursuzluq. Məsələn, heç bir şey sata bilmədiyiniz adi bir sərgi təşkil etdiniz. Nəticə pul, güc və özünə inam itkisidir. Yenə də birdən-birə təkrarlayan "filosoflar" var ki, "bu təşəbbüsdən imtina edin, bundan heç nə çıxmayacaq, vaxt itkisi" deyirlər!
Buradakı ən vacib şey təslim olmamaq, inkişaf etmək və acı sona getməkdir.
Rəsmlərinizi təklif edəcəyiniz insanların ən yüksək təbəqəsini tapın. Rəsm əsərlərini satmaq üçün xarabalığın bir yerinə çıxsanız, kiçik bir ovuc arasında şöhrət xaricində dəyərli bir şey əldə etməyəcəksiniz. Yerinizin işgüzar elitasına ehtiyacınız var, yəni. uğurlu və varlı insanlar. Potensialları adi insanlardan daha çox olduğundan, onlarla əlaqə qurmağınız lazımdır.
Bunu necə etmək olar? Bahalı bir sərgi təşkil etmək lazım deyil. Rəsmlərinizlə bir kataloq çap etmək və bununla birlikdə bütün böyük və müvəffəqiyyətli şirkətləri düzəltmək kifayətdir. Özünüzü təqdim edin, ziyarət məqsədinizi elan edin və tercihen liderin özünə gedin. Orada yoxdursa, kataloqu və ya diski katibin yanında qoyun və sonra telefonla yığın və nə və necə olduğunu öyrənin. Ancaq şəxsən görüşmək daha yaxşıdır.
Əksər müəssisə rəhbərləri sənətkarlarla sövdələşməyə hazırdır. Rəsm əsərlərinə baxmaq və onları almaqdan ləzzət alırlar. Sizin üçün bunlar yaxşı əlaqələr, yeni əlaqələr və şöhrətdir.
Xülasə. Peşəkar olmaq üçün hər zaman zəif nöqtələrinizi inkişaf etdirməli və işləməlisiniz. Özünüzü müxtəlif istiqamətlərdə sınayın, səhvlərinizi təhlil edin, istirahət edin, ən yaxşılara bərabər olun. İqtisadiyyatda, sosial münasibətlərdə, mədəniyyətdə, dində - bütün cəbhələrdə inkişaf edin. Axı insanlar yalnız bir insanın təcrübələrini düşünməklə maraqlanmırlar. Ancaq digər tərəfdən, şəxsən onları narahat edən və həyatı, mühiti, təsiri və s. İlə sıx əlaqəli olan şeylərə məmnuniyyətlə baxacaqlar.
P. S. Sonda başqalarını tənqid etməyi ürəkdən qəbul etməməyi tövsiyə edirəm. Xüsusilə rəsmdən uzaq olan insanlardan. Bir sənət əsərinin necə yaradıldığı barədə heç bir məlumatı olmayan insan sizə nə deyə bilər? Yeterli bir tövsiyə və ya tənqidə ehtiyacınız varsa, usta müraciət edin. Başqa hər kəsə "diqqətiniz üçün təşəkkür edirəm" deyin. Ancaq onların sözlərini ciddiyə almayın!
