Musiqi pis əhval-ruhiyyə, hobbi və hətta iş üçün əla vasitədir. Bir çox insan yaxşı, keyfiyyətli bir kompozisiya yazmağı xəyal edir, lakin bunun üçün təbii istedadla yanaşı, musiqi əsərləri yaratmağın bəzi incəliklərini də bilmək lazımdır.
Vacibdir
- - musiqi qulağı;
- - musiqi alətləri və onları ifa etmək bacarıqları;
- - Kompüter;
- - musiqi və ya səs redaktoru.
Təlimat
Addım 1
Hansı məqsədlə musiqi yaratmaq istədiyinizə qərar verin. Yalnız özünüz və ya dostlarınız üçün maraqlı və melodik bir əsər yazmaq istəyirsinizsə, minimum bacarıq və bacarıq dəstinə ehtiyacınız var. Ancaq məqsəd peşəkar musiqi yazmaqdırsa (xüsusi müştərilər və şirkətlər üçün və ya pop ifaçıları üçün), geniş ictimaiyyət tərəfindən bəyəniləcək həqiqətən yüksək keyfiyyətli əsərlər yaratmağı öyrənməlisiniz.
Addım 2
Yaratmaq istədiyiniz musiqini düşünün. Bir çox fərqli janr var və ən yaxşı bildiyinizi seçməlisiniz.
Addım 3
Maraqlandığınız musiqi növü və xüsusiyyətləri haqqında mümkün qədər çox məlumat əldə edin. Bu o deməkdir ki, heç olmasa ümumilikdə bir musiqi kompozisiyasının nədən ibarət olduğunu, yazmaq üçün hansı vasitələrə ehtiyac olduğunu anlamalısan. Məsələn, günümüzdə musiqi yaratmaq üçün ən çox inkişaf etmiş bir səs sistemi olan güclü bir kompüterə və kompozisiyaları hissə-hissə yığmağa imkan verən bir sıra xüsusi proqramlar (məsələn, FL Studio, Logic, Cubase) lazımdır. Müvafiq biliklərə sahibsənsə, kompüter istifadə etmədən musiqi notalarında (tablamada) yaza bilərsiniz.
Addım 4
Əgər onlarla musiqi etmək istəyirsinizsə, müəyyən alətlərdə çalmağı öyrənin və bacarıqlarınızı daim artırmağa çalışın. Bunu etmək üçün musiqi məktəblərindən birinə yazılmaq və ya kitabxanada və ya İnternetdə xüsusi təhsil ədəbiyyatı öyrənmək olar. Unutmayın ki, musiqinizin keyfiyyəti peşəkarlığın səviyyəsindən asılıdır.
Addım 5
Səs musiqisində və ya səs redaktorunda gələcək kompozisiyanın skeletini yaradın. Melodiyadan başlamaq daha yaxşıdır: valeh etməli, dinləyicilər arasında müəyyən bir əhval-ruhiyyə yaratmalı və bəstəni sona qədər dinləmək arzusuna səbəb olmalıdır. Həmişə bir parçanın əsas komponentlərini göstərin: giriş, əsas mövzu, zirvə və son.
Addım 6
Musiqi ilə sınaqdan keçirin. Öz janrının klassikinə çevrilmiş əsərlərin əksəriyyəti onları digər musiqilərdən fərqləndirən fərqli xüsusiyyətlərə malikdir. Zərb alətləri hər hansı bir kompozisiyanın əsas elementlərindən biridir. Əsas mövzu ilə uyğun olaraq seçilməlidirlər. Məsələn, hər saniyədə bir səs boğmaqla real səs əldə etməyə çalışın. Bas xəttini yazmağı unutmayın. Parçaya melodisini vurğulayaraq bir ritm verməlidir.
Addım 7
Kompozisiyanıza daha çox müxtəliflik qatmaq üçün bir az əks-səda verməyə çalışın. Melodiya ilə ritm bölməsi arasındakı boşluğu, yəni orta tezlikləri doldura bilərlər. Yan təsirlərin əsas mövzunu boğmamalı olduğunu unutmayın.
Addım 8
Əgər istifadə edirsinizsə, səs redaktorunu qarışdırın. Bu, çox şeyin asılı olduğu son addımdır. Mükəmməl yazılmış əsərlər də mənimsəməyə kifayət qədər diqqət yetirməsəniz, səssiz ola bilər. İşin müxtəlif təbəqələri arasında bir tarazlığa nail olmağa, səs-küyləri və çalarları aradan qaldırmağa kömək edəcək ən uyğun səs effektlərini seçin. Bir musiqi redaktorunda işləyirsinizsə, yazılmış musiqi sırasını bir neçə dəfə yoxlayın, səhv və səhv olmadığından əmin olun.
